| 作者： | 王芳 |
| 专业： | 课程与教学论·音乐学 |
| 导师： | 孙光军 |
| 授予学位： | 硕士 |
| 授予学位单位： | 天津师范大学 |
| 关键词： | 钢琴作品;钢琴音乐;作品创作;创作技法 |
| 摘要： | 钢琴作为一件西方乐器，产生在与中国传统文化不同的西方。如何使这一外来乐器的演奏充分体现中国传统风格，是中国钢琴作品创作中探索民族化道路的一个重要问题。从第一首钢琴作品《和平进行曲》的创作到今天，中国钢琴音乐创作已经有近百年的时间。在这段中国钢琴音乐的创作过程中，作曲家们在探索钢琴民族化的道路中不懈努力，产生了许多优秀的作品。这些作品在国内产生了很大影响，有些作品甚至在国外也产生了一定的影响。中国钢琴音乐之所以能广为流传，其中很重要的一个原因就是中国钢琴音乐具有浓郁的中国民族风格。虽然中国钢琴作品创作的不同阶段有着不同的特点，但是中国作曲家在创作中注重从多方面汲取中国民族音乐的精华，让它们和钢琴这件西洋乐器的自身特点相结合，让西方的和声、复调等作曲手法与中国的曲调相结合，创作出具有民族化的多声钢琴织体，发展具有中国民族特色的多声思维的钢琴音乐作品，形成了独特的中国民族音乐特征，为中国钢琴文化的发展与建设做出了贡献。到了近代，中国作曲家们紧随时代潮流，除了不断探索具有“中国音乐风格”的传统创作风格，也把一些现代的创作技法，如十二音、无调性、音块等，逐渐运用到中国钢琴音乐的创作中，与中国传统风格相结合，来表现钢琴的中国风格。这些尝试和创作都为中国钢琴音乐在新世纪的发展奠定了良好的基础，使中国钢琴艺术成为中国音乐艺术中不可缺少的一个重要组成部分。 本文从纵观中国钢琴音乐的创作发展历程开始，列举各个时期的主要曲目。然后根据体裁，又将中国钢琴音乐作品分成中小型乐曲和协奏曲。接着重点对中小型作品从标题特点、创作手法和民族化风格三方面进行分析，说明中国钢琴作品的中国音乐特征。因为音乐创作的最终目的是要人来欣赏的，所以本文在分析了中国钢琴作品的特点之后，接着提出笔者认为欣赏中国钢琴音乐的方式，即审美特征。之后论述了中国钢琴作品创作所具有的现实意义，从而说明中国钢琴作品创作的不可或缺性。 |